16+ rus | eng    
АФИША
ФЕСТИВАЛИ
КОНЦЕРТЫ
ТЕАТРЫ
КИНОТЕАТРЫ
МУЗЕИ
ВЫСТАВКИ
НОВОСТИ
Галерея современного искусства INNER VOICE

ГАЛЕРЕЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА





23 июня – 3 сентября

«ДЛИННОШЕЕЕ СУЩЕСТВО»
Выставка московских художников разных поколений

ДЛИННОШЕЕЕ СУЩЕСТВО

Выставка «ДЛИННОШЕЕЕ СУЩЕСТВО» в галерее современного искусства INNER VOICE демонстрирует творчество выдающихся современных московских художников разных поколений: Владимира Немухина, Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова и Павла Пепперштейна. Становление этих мастеров по-разному складывалось на протяжении трех десятилетий — с «оттепели» конца 1950-х гг., до «перестройки» конца 1980-х, но всех их объединяет характерный для московского искусства концептуальный подход к произведению, когда оно может читаться как философский текст.

Подробнее..

Самый старший из художников – Владимир Немухин, скончавшийся 16 апреля этого года – один из патриархов неофициального искусства в СССР. В 1956 г. Немухин входит в самую первую московскую группу так называемой «второй волны русского авангарда», получившей название «леанозовцев». В 1974 г. Немухин участвует в знаменитой «Бульдозерной выставке». Произведения художника относят к особому виду «информеля» - абстрактного искусства, где традиционная живопись отступает, и на передний план выходит вещественность и фактура произведения. Лейтмотив творчества Немухина - карточная игра. Теория игрового начала в культуре была необычайно популярна среди советской интеллигенции 1970-х – 1980-х гг. На выставке представлены 2 работы Немухина на бумаге, выполненные в смешанной технике: «Фигура (Ломберный стол)» 2013 года и «Валет Маяковский» 2014 года. Литературно-сюжетное начало связывает творчество Немухина с явлением, названным Борисом Гройсом «московским романтическим концептуализмом», зародившимся в столице в начале 1970-х годов и, вскоре, ставшего претендовать быть главным самовоспроизводящимся явлением современного русского искусства. «История послевоенного русского искусства сложилась таким образом, что только Московский Концептуализм смог предложить систему представлений, составивших альтернативу официальному Советскому искусству и способных вернуть русское искусство в орбиту интернационального арт-мира», - утверждает известный куратор Иосиф Бакштейн.

Возглавляет школу московского концептуализма Илья Кабаков, ныне живущий на Лонг-Айленде. Его выставки прошли в ведущих музеях мира, он – самый высоко оцениваемый из ныне живущих художников, родившихся в СССР: в 2008 г. картина «Жук» Кабакова был продан на аукционе Phillips de Pury за 2,93 млн. фунтов стерлингов. Представленные на выставке три небольшие работы Кабакова, выполненные в 1973-1975 гг. тушью и цветными карандашами на бумаге - «Сильный ветер», «Чистое небо» и «Сильный свет», относятся к «золотому веку» московской концептуальной школы и по своему «звучанию» близки к философии Дзен, говорящей о понятии «пустоты», всегда привлекавшем художника. «Пустота – необыкновенно активное, «отрицательное» пространство, целиком ориентированное, обращенное к наличному бытию, постоянно желающее «провалить» его в себя, высасывающее и питающееся его энергией» - писал Кабаков. В первой половине 1970-х гг. Кабаков создает 55 знаменитых графических альбомов из серии «Десять персонажей», циклы, посвященные «коммунальной» теме. Произведения художника в жанре альбома колеблются на грани литературы, иллюстрации, произведения декоративно-прикладного искусства и философского трактата. Три представленных работы исполнены в классической для листов из альбомных циклов иконографии, когда в пространстве произведения художник начинает использовать текст.

Тогда же, в начале семидесятых другой ближайший друг Кабакова и ведущий художник московского концептуализма – Виктор Пивоваров пишет картины «Длинная-длинная рука» и «Проекты для одинокого человека», определившие дух и стилистику его более поздних произведений, представленных на выставке альбомом литографий «Длинношеее существо» (1983-2011) и литографией «Длинная Нога» (2011). «Мне нравится слово «длинный», - говорит Пивоваров. - У меня есть «Длинная-длинная рука», «Длинношеее существо», «История длинного носа». Думаю, за этим кроется желание как-то продолжить, продлить — время, себя». Пивоваров – художник-философ, создавший свой собственный миф, сказочную вселенную, романтическими мотивами напоминающую о немецком Бидермайере. Как и Кабаков, он дал новую жизнь жанру альбома и иллюстрировал детские книги: работа в «детской» сфере позволяла в СССР невероятную в других видах творчества свободу самовыражения.

Можно сказать, что сын Пивоварова – Павел Пепперштейн – художник и писатель (в соавторстве с Сергеем Ануфриевым им был написан культовый роман «Мифогенная любовь каст») в настоящий момент явочным порядком возглавляет в России московскую концептуальную школу. В 1980-е вместе с группой «Медицинская герменевтика» он вывел традицию московского концептуализма на новый виток. Медгерменевты внесли существенный вклад в теорию и словарь московского концептуализма, отличающийся заумностью и герметичностью. Графика Пепперштейна, отличающаяся изысканной психоделичностью, часто, как в экспонируемых литографиях альбома «День» (1986-2012), являет свету потаенные уголки коллективного русско-советского бессознательного. Если принять, что русское искусство располагается в пространстве между иконой и иконоборчеством, то, очевидно, московский концептуализм тяготеет к безОбразному полюсу, что иллюстрируют шелкографии Пепперштейна из серии «Пустые иконы» 2001 г.

ДЛИННОШЕЕЕ СУЩЕСТВО






INNER VOICE GALLERY




Галерея современного искусства INNER VOICE

Михайловская ул., 2
Тел.: +7 921 409 08 99
Часы работы: Вт-Сб 12-18
innervoicegallery.com




О ГАЛЕРЕЕ

Галерея современного искусства Inner Voice находится в самом центре Санкт-Петербурга, в здании Филармонии на площади Искусств. Открытие галереи INNER VOICE состоялось в апреле 2016 года.

Подробнее..

Особенность ее развития заключается в следовании и развитии предыдущего опыта первой галереи современного искусства в Санкт-Петербурге. DS Gallery была открыта в 1998 году Дмитрием Семеновым. Уже тогда галерея начала сотрудничать не только с известными российскими художниками, но и одна из первых стала представлять работы зарубежных авторов. Подобного рода концепция явилась неожиданной и привлекательной для петербуржцев, что принесло галерее быстрый рост популярности.

Галерея INNER VOICE сегодня представляет собой обновленный формат DS Gallery. Она не изменяет своим традициям и продолжает развиваться в выбранном с самого начала направлении, представляя художников, работающих в различных техниках и стилях. Среди них в первую очередь можно отметить Штефана Шпихера, Айя фон Лепер, Норико Курафуджи, Пьера Казе, Чиезо, а также выдающихся отечественных авторов - Илья Кабаков, Виктор Пивоваров, Павел Пепперштейн, Владимир Немухин, Филипп Донцов, Илья Гапонов, Константин Батынков, Мария Кошенкова, творческий дуэт Галины Блейх и Елены Серебряковой и многие другие.

Галерея современного искусства INNER VOICE




< Столица Культуры





 

 

 
ООО Телинфо-СПб СПРАВОЧНАЯ ИНФОРМАЦИЯ
Поиск фирм в СПб
Схема метро
Режим работы станций метро
Телефонные коды ЛО
Телефонные коды России
Справочные телефоны СПб
ПРОЕКТЫ САЙТА
Столица Культуры
Бренды Санкт-Петербурга
Лучшее без границ
Город-Герой Ленинград
Зима в Санкт-Петербурге
ПОЛИГРАФИЯ
St. Petersburg City MAP
Детская карта
Индивидуальные карты
Z-CARD
ИЗДАТЕЛЬСТВО
О компании
Вакансии
Партнеры
Реклама на сайте
Контакты
Copyright © ООО "Телинфо-СПб" 2003-2019