16+ rus | eng    
АФИША
ФЕСТИВАЛИ
КОНЦЕРТЫ
ТЕАТРЫ
КИНОТЕАТРЫ
МУЗЕИ
ВЫСТАВКИ
НОВОСТИ
ТЕАТР НА ЛИТЕЙНОМ

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ
ТЕАТР «НА ЛИТЕЙНОМ»


Р Е К О М Е Н Д У Е М


/ ПРЕМЬЕРА

АНО «Театральная лаборатория Яны Туминой»
и Театр «На Литейном»
при поддержке фонда Михаила Прохорова

«ГЕКАТОМБА. БЛОКАДНЫЙ ДНЕВНИК»

документальная мистерия

Рисунок Елены Марттилы

«Гекатомба. Блокадный дневник» – это мистерия, главным героем которой становится город, увиденный глазами архитектора Льва Ильина: «Ленинград блокады суров и прекрасен, как классическая трагедия...».

Подробнее..

Так же, как в античной трагедии хор всегда остается на сцене, блокадные люди – известные и неизвестные, взрослые и дети – остаются на сцене своего города в самые тяжелые дни его существования. В спектакле истории ленинградцев и образы блокады возникают, поражая зрителей своей пронзительной достоверностью.

Формат спектакля – особый для традиционной сцены: это сочетание драматической игры, пластики, театра кукол и объектов. Авторы уверены, что такой сплав художественных средств наряду с притчевой отстраненностью поможет современному зрителю эмоционально, глубоко и по-новому осмыслить блокаду.

Режиссер: Яна Тумина. Инсценировка: Яна Тумина, Наталия Соколовская. Композитор: Анатолий Гоньею. Художник: Эмиль Капелюш. Художники по куклам: Кира Камалидинова, Татьяна Стоя.

В ролях: н.а. Ефим Каменецкий, з.а. Марина Солопченко, Ольга Иванова, Александр Безруков, Виталий Гудков, Александр Кошкидько, Ренат Шавалиев, Андрей Шимко

4 февраля    25 марта     16+




/ ПРЕМЬЕРА

«ЧЕЛОВЕК ИЗ ПОДОЛЬСКА»

«ай, лё-лэ» в одном действии

ЧЕЛОВЕК ИЗ ПОДОЛЬСКА

Простой парень из подмосковного городка попадает в полицию. Он думает, что это недоразумение. И ждёт, когда его отпустят. Однако полицейские не спешат. Они хотят узнать о нем всё, залезть в тайные уголки его души и понять, почему этот подольский человек не видит ничего вокруг себя и живет как автомат. Допрашивая, они не прибегают к силовым методам, используют новые методики. Полицейские ли они или некое особое подразделение по работе с населением? Можно ли с помощью интеллектуального насилия изменить человека в лучшую сторону или данный путь ведет в тупик? Эти вопросы задают авторы спектакля, и ответ придет в финале.

Подробнее..

Театр «На Литейном» получил право первой постановки этой пьесы в Санкт-Петербурге. Пьеса стала настоящим театральным прорывом на российских сценах. Автор пьесы Дмитрий Данилов удостоен премии «Золотая маска—2018» за лучшую работу драматурга.

Обыденная ситуация допроса превращается в многослойное психологическое расследование, парадоксальный детектив, изощренный сеанс психотерапии. Пришедший в театр зритель начнет вместе с героями спектакля — думать. О своем предназначении в мире, о свободе, о любви к Родине. И обязательно понадобится большое чувство юмора, потому что это просто необходимо — суметь открыто посмотреть вокруг, на себя, улыбнуться и в то же время задуматься.

Автор: Дмитрий Данилов Режиссер-постановщик: Андрей Сидельников.

В ролях: Виталий Гудков/Николай Краснопёров, Максим Зауторов, Михаил Лучко/Игорь Павлов, Евгений Тележкин, Кристина Убелс/Светлана Шаврова

14 февраля    5 марта     18+




/ ПРЕМЬЕРА

«(НЕ)ПРИНЯТЫЙ ВЫЗОВ»

По мотивам киносценария «Идеальные незнакомцы»

(НЕ)ПРИНЯТЫЙ ВЫЗОВ

Пьеса была написана современным драматургом Верой Павловой специально для Театра «На Литейном» по мотивам киносценария «Идеальные незнакомцы».

Подробнее..

Загородный дом. Поздний вечер. Надвигающееся лунное затмение. Компания закадычных друзей – три семейные пары и их неженатый приятель. Долгожданная встреча. Но постоянные звонки на мобильный телефон отвлекают. И настораживают. Избавимся от мрачных тайн? Сыграем? Все телефоны – на громкую связь! Все входящие сообщения – вслух!

Как много тайн хранит наш внутренний «мобильный телефон»… Они сняли коттедж, а оказались словно на другой планете, где можно навсегда потерять друг друга. Или обрести заново, если найти силы и слова для признания и поступка.

Спектакль Сергея Морозова по пьесе, которая написана специально для Театра «На Литейном», соединяет условное сценическое пространство с современными реалиями, зрелищные видеоэффекты – с тонкой актёрской работой, розыгрыши на грани фола – с осмыслением себя и времени. Вот оно, поколение 30-40-летних – успешных, семейных, активно вовлечённых в круговорот жизни, внутри которого каждый прячет своё одиночество. Спектакль о том, насколько это бесценно – иметь смелость «принять вызов» своих страхов, держаться друг за друга, беречь любимых. И доверять. И не предавать.

Опять звонок. Судьба бросает на кон монетку, похожую на лунный диск, посылает новый вызов. Игра продолжается! И неизвестно, куда заведёт.

Режиссер-постановщик: Сергей Морозов.

В ролях: Мария Иванова, Мария Овсянникова, Татьяна Тузова, Роман Агеев, Михаил Лучко, Александр Майоров, Иван Рябенко

23, 24 февраля    8, 23 марта     18+




«ПРИМАДОННЫ»

Комедия Кена Людвига,
Режиссёр-постановщик – Сергей Морозов

Примадонны

Скучать на этом спектакле точно не придётся. Персонажи комедии Кена Людвига «Примадонны» созданы для того, чтобы ими восхищались, сочувствовали им, приходили в восторг от их выдумок и выходок. Кому-то вспомнится знаменитый фильм «В джазе только девушки», а кто-то увидит за неловкими смешными ситуациями, общей неразберихой и милыми наивными интригами настоящие шекспировские страсти.

Подробнее..

Сюжет строится на случайных стечениях обстоятельств, непредвиденных курьезных ситуациях, в которые попадают герои – всё в лучших традициях комедии положений. Два безработных актёра получают возможность завладеть многомиллионным состоянием. На что же они готовы ради этого? Даже примерить на себя женское платье и очаровать богатую тетушку!

Что же произойдёт с героями – расскажут артисты Театра «На Литейном», которые всегда готовы к яркой театральной игре, импровизации и захватывающей дух сценической свободе.

Примадонны

В спектакле заняты: з.а. России Елена Ложкина, з.а. России Александр Жданов, з.а. России Александр Рязанцев, Егор Закреничный, Мария Иванова, Александр Кошкидько, Екатерина Кулеш, Александр Майоров, Сергей Матвеев, Игорь Милетский, Сергей Миронов, Сергей Мосьпан, Тамара Шемпель и другие.

2, 16 февраля    9, 22 марта     16+




«БАРЫШНЯ-КРЕСТЬЯНКА»

Спектакль по произведению А.С. Пушкина
Режиссёр-постановщик — Александр Петров

БАРЫШНЯ-КРЕСТЬЯНКА

История, написанная А.С. Пушкиным о том, как в российскую глубинку, где живут богатые помещики с юными дочерьми, приезжает молодой красавец-дворянин и влюбляется в простую крестьянскую девушку – Акулину, дочку кузнеца, знакома многим зрителям. И почти все знают, что никакой Акулины не существует вовсе!

Подробнее..

А есть только переодевшаяся в крестьянское платье дочка старинного врага главного героя Лиза Муромская. Обаятельная озорница, затеявшая игру с молодым дворянином Алексеем Берестовым, ради того, чтобы узнать, насколько сильны его чувства к ней.

Благодаря ярким музыкальным номерам, зажигательным танцам, забавным костюмам, красочным декорациям и взбалмошным, но симпатичным персонажам, режиссёр создал атмосферу праздника и веселья. И вот уже долгие годы очаровательные герои пушкинской повести встречают зрителей, рассказывая историю своей любви.

За годы существования спектакля исполнители часто менялись. А заслуженная артистка России Елена Ложкина, играющая Перфильевну, и заслуженный артист России Александр Рязанцев, играющий роль Григория Муромского, владельца усадьбы Прилучино, выходили на сцену в этом спектакле и в день его премьеры!

Им и слово в преддверии 300-го спектакля!

Заслуженная артистка России Елена Ложкина: «Это один из самых очаровательных и светлых спектаклей нашего театра. В повести, написанной А.С. Пушкиным, все заканчивается хорошо. Поставленный режиссёром Александром Петровым, в оформлении художника Владимира Фирера, с великолепными танцами Сергея Грицая – этот спектакль оказался «обречен» на долгую жизнь и зрительскую любовь. Мы играем его уже более 10 лет. Я очень рада, что мне досталась роль Перфильевны – кормилицы, которую я могу еще играть и играть, иногда хулиганить и получать от этого удовольствие».

Заслуженный артист России Александр Рязанцев: «Режиссёр спектакля создал хорошую атмосферу во время репетиций. Всё было четко и ясно. Это и позволяет спектаклю долго жить. От него идёт очень хорошая и добрая энергия, и зрители всегда уходят с хорошим настроением. Я каждый раз не устаю выходить на сцену в этом образе, каждый раз нахожу для себя что-то новое. Без озорства эту роль сыграть нельзя, поэтому спектакль и меня заряжает положительными эмоциями».

Мы приглашаем вас в этот вечер к нам театр!
И мы всегда рады видеть вас в Театре «На Литейном»!

3 февраля    10, 24, 28 марта     12+




«ИГРА В ДЖИН»

Спектакль по пьесе Дональда Л. Кобурна
Режиссёр-постановщик — Игорь Драка

ИГРА В ДЖИН

В новом спектакле «Игра в джин» Татьяна Ткач и Сергей Кошонин сыграют Фонсию Дорси и Веллера Мартина — людей, которые за карточной игрой прячут настоящую жизнь и пытаются отыскать будущее.

Подробнее..

«Игра в джин» — пьеса американца Дональда Л. Кобурна, где встречаются двое. Эти двое — мужчина и женщина. Эти двое — одинокие люди. Эти двое — уже во многом разочаровались. И эти двое совсем не похожи друг на друга. Но…

Несмотря ни на что — они любят жизнь и верят в лучшее. Они — настоящие игроки. И они … хотят выигрывать. Выигрывать, даже если выигрыш – уже невозможен.

О жажде жизни и несбывшихся мечтах, о далёком прошлом и призрачном будущем, о надежде и любви, сквозь смех и слезы, двое — Он и Она — Татьяна Ткач и Сергей Кошонин в спектакле Театра «На Литейном» «Игра в джин».

14 марта     16+




«СЧАСТЬЕ МОЕ»

Спектакль — лауреат Высшей театральной премии
Санкт-Петербурга «Золотой софит»

Счастье мое

В далеком 1947 году девушка по имени Виктория мечтала о счастье. Она хотела быть пионервожатой, стоять на линейке и … иметь ребенка. Такое простое счастье. А молодой человек по имени Семен грезил о карьере дипломата и пышных приемах у английской королевы. Счастье бывает разное…

Подробнее..

Война была окончена, люди мечтали, стремились освободиться от прошлого и с гордостью смотреть вперед. Но это время — особое время. Мечты сталкивались с реальностью и… все получалось не «по плану».

Случайно-неслучайная встреча Виктории и Семена, их нежданная любовь становится для них главным жизненным уроком и испытанием. Можно ли изменить жизнь за одну ночь? Оказывается — можно.

Незамысловатый мотив старой песни «Счастье мое, ты всегда и повсюду со мной…» преследует героев, разрушает их мечты, их представление о счастье.

28 февраля    17 марта     16+




«АНТАРКТИДА»

Хроника полярной станции
Режиссёр-постановщик – выпускник РГИСИ 2016 года
Пётр Чижов (курс Вениамина Фильштинского)

Антарктида

Пьеса «Антарктида» Ульяны Гицарёвой была впервые представлена в рамках программы «Первая читка» на XII Всероссийском театральном фестивале им. А.М. Володина «Пять вечеров». История, написанная молодым автором, основана на документальных фактах.

Подробнее..

Середина 90-х ХХ века. Антарктическую станцию «Молодежная» закрывают. А за этим – судьбы живых людей, их мысли, чувства, мечты, разочарования и надежды. Что есть для каждого из нас наше прошлое? Надо ли помнить о нем? И как не потерять себя в Антарктиде?

Рассказ о трёх полярниках и якутской лайке по кличке Мишка, застрявших на советской антарктической станции «Молодежная» станет переосмыслением непростого периода истории нашей страны новым поколением. Спектаклем, наполненным сочным мужским юмором, верой в лучшее, силой духа и желанием жить.

В спектакле заняты: Вадим Бочанов, Виталий Гудков, Александр Кошкидько, Игорь Ключников, Михаил Лучко

7 марта     16+




«ТРЕБУЕТСЯ СТАРЫЙ КЛОУН»

Трагикомическое пре(д)ставление Матея Вишнека

ТРЕБУЕТСЯ СТАРЫЙ КЛОУН

Матей Вишнек — румынско-французский писатель, продолжатель традиций Ионеско и Беккета, Кафки и Чехова. Автор более двадцати пьес, поставленных во многих странах мира, парадоксально обыгрывает и трактует сюжеты мировой литературы, предлагая свои версии извечных тем бытия.

Подробнее..

Три клоуна, три жизни, три судьбы. И одна мечта. Мечта знаменитого трио о возвращении в цирк. Фантазии о талантливых номерах и нескончаемых аплодисментах. Манящий свет прожекторов и незабываемый запах арены. Вечные розыгрыши и бесконечная игра друг с другом. Всё, что заставляло их жить. Всё, что заставляет их жить и сейчас. Всё, что дает им силы верить и любить профессию и свой единственный, когда-то выбранный, путь.

И вечный страх, что этот путь скоро закончится. И мучительное ожидание чего-то или кого-то, кто сможет изменить финал их неожиданной встречи.

Режиссёр-постановщик: Сергей Морозов. В спектакле заняты: з.а. Александр Жданов, з.а. Михаил Разумовский, з.а. Сергей Заморев

20 марта     16+




«ОТЦЫ И СЫНОВЬЯ»

По пьесе Брайана Фрила
Режиссёр-постановщик – Сергей Морозов

ОТЦЫ И СЫНОВЬЯ

«Отцы и сыновья» Театра «На Литейном» – это попытка здесь и сейчас ответить на вопросы об отношениях родителей и детей. О противостоянии личности и общества. О ценности семьи и своих корней. О природе и разуме, о любви и одиночестве. И, наконец, это откровенный разговор о жизни, которую каждый из нас выбирает сам.

Подробнее..

Пространство сцены, разделенное напополам; акварельные наброски, перечеркнутые граффити; музыка Каравайчука и яростные споры о жизни и любви знакомых еще со школьной скамьи героев романа Ивана Тургенева «Отцы и дети». Классика, которая неизбежно становится современностью. Спектакль-вопрос. Спектакль-размышление. Кем и каким должен быть каждый из нас в этом мире? Кто такой сегодня Базаров? Есть ли ему место в сегодняшнем обществе? Нужны ли сейчас такие как они? И кто они? И может ли время обходиться без таких, как Базаров?

В спектакле будут заняты мастера сцены и дебютанты – своего рода «отцы» и «дети» театра: заслуженная артистка России Ирина Лебедева, заслуженная артистка России Ольга Самошина, заслуженный артист России Сергей Гамов, заслуженный артист России Александр Рязанцев, Полина Воронова, Татьяна Верховская, Аглая Гершова, Людмила Егорова, Ольга Иванова, Александра Жарова, Варвара Щербакова, Вадим Бочанов, Григорий Некрасов, Иван Рябенко, Евгений Тележкин, Александр Цыбульский, Сергей Шапошников, Михаил Щетинин, а в сценический текст также войдут фрагменты из романа Тургенева.

В спектакле заняты: Григорий Некрасов, Иван Рябенко, Александр Цыбульский, з.а. Сергей Гамов, з.а. Александр Рязанцев, з.а. Ирина Лебедева, з.а. Ольга Самошина и др.

29 марта     12+




«ГДЕ МОЙ ПАРИЖ?»

Лирическая комедия
по пьесе Клода Манье «Блэз».

ГДЕ МОЙ ПАРИЖ?

Бедный художник Блэз, который не продал ни одной картины, и его возлюбленная манекенщица пытаются обогатиться. Их задача — женить художника на дочери состоятельного человека, который в свою очередь является любовником манекенщицы, которая планирует жить на средства, которые получит Блэз в результате женитьбы.

Подробнее..

В этой пьесе все персонажи врут. И Париж обманывает своих героев на каждом шагу. Париж сулит одно, на деле дает совсем другое. Этот Париж – город желаний и город возможностей. Город, в котором может случиться все, что угодно. Город, который выводит на чистую воду, расставляет все по своим местам. А провинциальная девушка Мари в этом городе – словно лакмусовая бумажка. Именно с ее помощью выявляются истинные качества окружающих ее людей, в том числе – Блэза.

Мари, с ее простонародной природой, с почти детским, свободным от предрассудков самосознанием видит мир неискушенно, и привычные вещи становятся смешными – стоит только сменить угол зрения. Художник превращается в дельца, а горничная становится художницей. Картина теперь – не предмет искусства, а товар на рынке. А любовь – как же в Париже без любви – прячется совсем не там, где ее ищут главные герои.

Судьба, хоть и смеется над Блэзом, в итоге оказывается к нему благосклонной. Но нет ли в этой благосклонности очередного обмана?

В спектакле заняты: з.а. Сергей Гамов, Полина Борискина, Любовь Завадская, Ольга Иванова, Вера Миловская, Мария Овсянникова, Тамара Шемпель, Варвара Щербакова, Александр Майоров, Сергей Мосьпан, Игорь Павлов.

2 марта     16+




/ ПЕРВАЯ ПОСТАНОВКА ПЬЕСЫ В РОССИИ!

«ВОТ ЭТО НОМЕР!»

Анна Крогерус
Почти комедия

ВОТ ЭТО НОМЕР!

Премьера спектакля по пьесе современного финского драматурга Анны Крогерус «Вот это номер!» состоится 18, 31 марта в Театре «На Литейном». Режиссёром-постановщиком выступит Александр Анриа, режиссёр, долго и плодотворно работающий в финских театрах. Спектакль станет первой постановкой пьесы в России и дебютом режиссёра на российской сцене.

Подробнее..

Герои спектакля — актёры, которые активно готовятся к премьере и неожиданно сталкиваются с непредвиденными обстоятельствами… Но участники спектакля обращаются к своему личному опыту и находят собственный путь к рождению нового сценического текста.

Спектакль по пьесе Анны Крогерус ставит ряд вопросов: насколько важна востребованность для внутренней гармонии человека, насколько искусство влияет на жизнь и, наоборот — в какой мере личность человека с его болевыми точками, с его стремлениями и противоречиями воздействует на художественное произведение и отражается на его ценности. И возможно ли, чтобы искусство являлось инструментом налаживания личных коммуникаций художника, артиста с внешним миром?

На фоне актёрских профессиональных исканий каждый из героев переживает и в то же время исследует драматические события собственной жизни. И здесь — мелодраматические расставания и счастливые воссоединения! Побег от любви и погоня за ней! И, конечно, добрый финский юмор, который делает эту сложную во многих отношениях драматургию почти комедией. Комедией с совершенно некомедийной тематикой: об отчужденности людей в современном обществе, о проблемах налаживания правдивого и искреннего диалога между людьми, которые одновременно так близко и так далеко друг от друга.

Режиссёр-постановщик: Александр Анриа В спектакле заняты: з.а. Ирина Лебедева, Татьяна Болдина, Александра Жарова, Любовь Завадская, Егор Закреничный, Сергей Колос, Михаил Лучко.

27 февраля    19 марта     18+




/ ПРЕМЬЕРА ДЛЯ ДЕТЕЙ!

«Я ОЗВУЧИВАЮ МУЛЬТИК»

Интерактивный музыкально-мультипликационный спектакль

Я ОЗВУЧИВАЮ МУЛЬТИК

Дети вместе с артистами и главным героем мультфильма – удивительным мальчиком Петей – отправляются в путешествие по одному из прекраснейших городов мира – Санкт-Петербургу. И сами озвучивают то, что видят на экране, – дождь, шуршание листьев, скрип снега, шум улиц.

Подробнее..

Все вместе они образуют уникальный актёрский оркестр, который создаёт невероятное музыкальное оформление, извлекая музыку из самых обычных и, на первый взгляд, не музыкальных предметов: кухонной утвари, строительных инструментов, предметов быта и всего того, что может случайно оказаться под рукой и пригодиться для игры.

Ребята с неожиданной стороны откроют для себя город, смогут научиться слышать и слушать мир вокруг, узнают новый вид творчества, получат опыт необычного использования обычных предметов, и, конечно, смогут попробовать применить всё, чему научились, дома, в игре с друзьями и родителями.

Режиссёр и художник: Александра Ловянникова. Художник-мультипликатор: Михаил Заиканов

В спектакле заняты: Александра Жарова, Яна Оброскова, Дарина Одинцова, Светлана Шаврова, Ася Ширшина, Алёна Шмонина, Николай Краснопёров, Сергей Матвеев, Павел Путрик, Сергей Якушев.

17 февраля    3, 29 марта     6+




/ ДЛЯ ДЕТЕЙ

«БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ»

Ю. Энтин, В. Ливанов, Г. Гладков
Мюзикл

БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ

Мюзикл «Бременские музыканты» Театра «На Литейном» — это современные аранжировки любимых песен, яркие костюмы, зажигательные танцы и невероятные приключения знакомых персонажей.

Подробнее..

Детей и их родителей ждет необычная трактовка знакомого сюжета о бременских музыкантах. Что станет с глупым королем? Найдет ли гениальный сыщик принцессу? Вместе с веселым Трубадуром и его верными друзьями мы отправимся бродить по белу свету, встретимся с ужасными разбойниками, грозной атаманшей и прекрасной принцессой. Напевая вместе с любимыми героями знакомые песни, мы вновь поверим в сказку, добро, дружбу и любовь.

30 марта     6+




/ ДЛЯ ДЕТЕЙ

«ВЕСЁЛЫЙ РОДЖЕР»

Cказка про пиратов

ВЕСЁЛЫЙ РОДЖЕР

Спектакль Театра «На Литейном» «Весёлый Роджер» – это невероятные приключения, захватывающие погони, бескрайние моря и океаны. Два корабля, две враждующие команды – «Морские волки» и «Морские кошки», два отважных капитана, и два фрагмента одной карты, которая укажет путь на остров, где зарыт клад.

Подробнее..

Что же сможет объединить пиратов из разных лагерей? Конечно же – любовь. Детская, трогательная, наивная и искренняя любовь мальчишки и девчонки, юных матросов из двух команд, которые будут противостоять коварному заговору, ссориться, мириться, и в итоге – спасут всех пиратов от неминуемой гибели.

И окажется, что самое главное для бравых моряков – это не охота за сокровищами. Это дружба и взаимовыручка, справедливость и честность, умение прощать и любить. И, конечно, детство. Ведь только дети искренне верят в чудеса и всегда готовы мечтать.

Итак, к штурвалу, представление начинается!

ВЕСЁЛЫЙ РОДЖЕР

Автор: Дамир Салимзянов. Режиссёр: Алексей Салогуб. В спектакле заняты: Полина Воронова, Аглая Гершова, Екатерина Кулеш, Яна Оброскова, Дарина Одинцова, Кристина Убелс, Светлана Шаврова, Алёна Шмонина, Кирилл Иванов, Игорь Ключников, Николай Краснопёров, Сергей Матвеев, Павел Путрик, Иван Рябенко, Сергей Соболев, Сергей Шапошников, Сергей Шоколов, Сергей Якушев

28 марта     6+




/ ДЛЯ ДЕТЕЙ

«СТРАШНО-СМЕШНЫЕ ИСТОРИИ»

Весёлый калейдоскоп по стихам
Агнии Барто, Олега Григорьева, Самуила Маршака, Сергея Махотина,
Григория Остера, Даниила Хармса, Корнея Чуковского

Страшно-смешные истории

«Страшно-смешные истории» – это один день детства, наполненный небывалыми рассказами, событиями, персонажами, которые живут только по законам, установленным детским воображением в интерпретации классиков детской литературы.

Подробнее..

«Страшно-смешные истории» – спектакль по стихотворениям нескольких авторов – Агнии Барто, Олега Григорьева, Самуила Маршака, Сергея Махотина, Григория Остера, Даниила Хармса, Корнея Чуковского. Он познакомит маленьких зрителей с удивительным поэтическим миром, созданным известными поэтами.

Светлое, смешное, доброе и современное представление для детей и их родителей, где в интересной, игровой, запоминающейся, яркой форме взрослые актёры рассказывают истории, придуманные замечательными авторами, которые любили шутить, сочинять и развлекать детей.

Артисты Театра «На Литейном» не просто читают стихи, они рассказывают истории, страшно-смешные, а иногда и страшно смешные о семье, родителях, школе, сверстниках, и рождается азартная игра с образами, ситуациями, простая и понятная каждому ребёнку и интересная для родителей, бабушек и дедушек. Малыши узнают, каких зверюшек лечит доктор Айболит, и что же происходит в доме, который построил Джек. И, конечно, обязательно воспользуются вредными советами. А дети постарше и взрослые узнают себя, вспомнят, как получали двойки и единицы на уроках, как дружили с одноклассниками, как ссорились и мирились, как сочиняли весёлые небылицы и даже как первый раз влюбились.

16 февраля    24 марта     6+




АФИША НА САЙТЕ ТЕАТРА



ТЕАТР «НА ЛИТЕЙНОМ»

Литейный пр., 51
м. «Маяковская», «Достоевская», «Владимирская»
Тел.: 273-61-52
Касса: 273-53-35

www.naliteinom.ru




О ТЕАТРЕ

В 1909 году на месте старинного манежа графа Шереметева начал работу «Литейный театр», репертуар которого составляли пьесы Театра ужасов, фарсы, сатиры, пародии. Литейный театр в начале ХХ века служил площадкой для реформаторских опытов Вс. Мейерхольда, Н. Евреинова, М. Фокина, М. Кузмина. С театром сотрудничали Л. Бакст, И. Билибин, Б. Кустодиев — лучшие художники «Мира искусства», а также писатели Ф. Сологуб, Т. Щепкина-Куперник, Н. Тэффи, А. Аверчченко. Название театра постоянно менялось: в 1911-12 — «Мозаика», с 1913 — «Литейный интимный».

Подробнее..

После революции здание на Литейном, 51 было временным пристанищем для разных театральных групп. Среди них были и выдающиеся. В 1926 — Передвижной театр под руководством П. Гайдебурова и Н. Скарской, в 1928 — ТРАМ. В творческой жизни этого театра активно участвовал молодой ленинградский композитор Д. Шостакович. В 1932-37 в здании работал театр ЛОСПС под руководством А. Винера. Во время войны театр был частично разрушен, и не принимал зрителя почти десять лет.

В 40-е годы правительством Ленинградской области было создано два театра — Ленинградский областной Гастрольный и Ленинградский областной драматический. Первым руководил А. Винер, вторым — Г. Гуревич. В 1956 году эти театры обрели стационар на Литейном, 51. В 1963 году два театра объединились в «Театр драмы и комедии», главным режиссером назначили Г. Гуревича. Главным художником стал Э. Кочергин. Время, называемое «оттепелью», дало возможность появления и проявления многих выдающихся творцов. Заметным событием стали спектакли Е. Шифферса, выпущенные в «Театре драмы и комедии». Власти их запретили, но ситуация в культуре начала меняться.

Новый главный режиссер театра Я. Хамармер чувствовал время и общество. Он пригласил на постановки К. Гинкаса, Л. Додина, Е. Падве, Г. Яновскую. Некоторые их спектакли сокращали, некоторые запрещали, некоторые оставались в репертуаре долгое время. Но главная цель была достигнута — молодые режиссеры имели возможность работать и развиваться.

В 1991 году на петербургских афишах появилось новое название — Театр «На Литейном», а главный режиссер Г. Тростянецкий выпустил легендарный спектакль «Скупой» по Мольеру. Должность главного художника театра занял В. Фирер.

С 1997 по 2012 год художественным руководителем театра являлся А. Гетман. Этот период период ознаменован активным привлеченим в театр ярких представителей петербургской режиссуры — А. Галибина, Г. Козлова, Г. Дитятковского, А. Праудина, В. Пази, А. Прикотенко, О. Куликова, Р. Смирнова. Продолжая традиции, А. Гетман искал талантливых молодых постановщиков и художников. В 2002 году начала работу «Мастерская Театра «На Литейном», в рамках которой они могли пробовать свои силы.

Спектакли театра неоднократно участвовали во многих театральных фестивалях: «Ольштынские театральные встречи» (Польша, 2000, 2001), «Русские сезоны» (Финляндия, 2003), Международный фестиваль «Divadlo» (Чехия, 2003), «Seoul Performing Arts Festival» (Южная Корея, 2003), SETT (Германия, 2004), XIII Русский фестиваль искусств в Марселе (Франция, 2008) и многие другие.

Театр «На Литейном» отмечен Государственной премией РФ («Лес», постановка — Г. Козлова, 2000), премиями «Золотая маска» (1998, 2001, 2003) и «Золотой софит» (1996, 1999, 2002, 2006, 2008, 2009).

С 2012 года главный режиссер театра Игорь Ларин.
С 2015 года главный режиссер театра Сергей Морозов.

www.naliteinom.ru




< Столица Культуры




 



 

 

 
ООО Телинфо-СПб СПРАВОЧНАЯ ИНФОРМАЦИЯ
Поиск фирм в СПб
Схема метро
Режим работы станций метро
Телефонные коды ЛО
Телефонные коды России
Справочные телефоны СПб
ПРОЕКТЫ САЙТА
Столица Культуры
Бренды Санкт-Петербурга
Лучшее без границ
Город-Герой Ленинград
Зима в Санкт-Петербурге
ПОЛИГРАФИЯ
St. Petersburg City MAP
Детская карта
Индивидуальные карты
Z-CARD
ИЗДАТЕЛЬСТВО
О компании
Вакансии
Партнеры
Реклама на сайте
Контакты
Copyright © ООО "Телинфо-СПб" 2003-2019