16+ rus | eng    
АФИША
ФЕСТИВАЛИ
КОНЦЕРТЫ
ТЕАТРЫ
КИНОТЕАТРЫ
МУЗЕИ
ВЫСТАВКИ
НОВОСТИ
Мюзик-Холл
Александровский парк, д. 4



/ ПРЕМЬЕРА ДЛЯ ДЕТЕЙ

«ЧИПОЛЛИНО»

Детский музыкальный спектакль
по мотивам сказочной повести Дж.Родари

ЧИПОЛЛИНО

Музыкальный спектакль «Чиполлино» создан по мотивам знаменитой сказочной повести итальянского писателя и журналиста Джанни Родари. Джанни Родари, ставший известным благодаря своим сказкам, подарил мировой литературе персонажей, которых знают во всем мире.

Подробнее..

Сочинить историю целого фруктово-овощного королевства, прогуливаясь по рынку, мог только настоящий фантазер! Приложив к написанию сказки талант репортера, автор наполнил историю яркими образами и интересными сатирическими диалогами. Идея чести и справедливости, ответственности за свои поступки раскрывается в ней весело и непринужденно.

История бесстрашного Чиполлино предстанет перед юными зрителями театра «Мюзик-Холл» в жанре музыкального спектакля. Он станет для ребят проводником в итальянскую музыкальную культуру. Вокальные и хореографические номера созданы на основе классической и современной итальянской музыки, которая особым образом передаст настроение и характер итальянского городка, населенного овощами и фруктами.

Спектакль «Чиполлино» нельзя назвать только детским. Правильнее будет сказать, что это спектакль для всей семьи. Постановка наполнена юмором и вполне взрослыми темами, которые будут понятны и юным зрителям.

Продолжительность: 50 минут без антракта
Режиссер-постановщик: Илья Архипов. Хореограф-постановщик: Артем Иванов.

18, 19 мая    1 июня      6+




/ ПРЕМЬЕРА

В рамках XIV Санкт-Петербургского
Международного Книжного салона

«БРИСБЕН»

Е.Водолазкин и И.Скляр
Литературно-музыкально-драматический спектакль

БРИСБЕН

Евгений Водолазкин примет участие в спектакле по мотивам своего последнего романа. Постановка приурочена к началу работы XIV Санкт-Петербургского Международного Книжного салона, который в этом году посвящён Году театра.

То, что увидят зрители в день премьеры «Брисбена» на сцене Мюзик-Холла настолько необычно, что не имеет четкого жанрового определения.

Подробнее..

Это художественное чтение – живой классик русской литературы Евгений Водолазкин – автор бестселлеров «Лавр» и «Авиатор», лауреат премий Александра Солженицына, «Большая книга» и «Ясная Поляна» – дебютирует в качестве чтеца своего нового романа. Зрители услышат музыку песни Евгения Водолазкина в его собственном исполнении.

Это спектакль – в нем занят популярный актер театра и кино, певец, музыкант, Народный артист России – Игорь Скляр. Главный хит 1984 года – песня «Комарово» и его прославленный исполнитель в белых кедах стали символами последнего года советского застоя. На сцене будет представлен эпизод, который Евгений Водолазкин решил включить в следующее издание своего романа.

Наконец, это музыкально-визуальная композиция, рассказывающая при помощи слов и нот, фотографий и лицедейства о превратностях судьбы главного героя «Брисбена» Глеба Яновского – гитариста с мировым именем. В качестве приглашенного музыканта на сцену выйдет известный петербургский гитарист-виртуоз Михаил Радюкевич. Гитарная классика, русские романсы, украинские песни и эстрадные шлягеры – этот музыкальный ряд проиллюстрирует страницы романа.

Рассуждая о жанре столь удивительного сценического воплощения своего произведения, сам автор говорит об оригинальных попытках «извлечь музыку из текста» и о внутренней полифонии, заложенной им в контекст. А режиссер-постановщик Ольга Чичиланова признается, что во время репетиций «искала гармонию между автором, артистом и гитаристом».

Результат вдохновенного сотворчества этих мастеров культуры неописуем по форме, но виртуозен по воплощению.

Евгений Водолазкин:

«На сцене мы пытаемся извлечь ту музыку, которая есть в тексте, посредством живого звучания гитары. Прозвучит и песня «Комарово» в исполнении Игоря Скляра. Под этот хит – радостный, легкий, не похожий на большинство грубых конструкций советской эстрады 1980-х – прошла вся юность моего поколения. Мы искали характерную примету времени, которое описано в «Брисбене», и поняли, что «На недельку до второго...» – замечательная и очевидная находка».

Игорь Скляр:

«Говорят, что лучшая музыка – это тишина, но не самая лучшая тишина – это музыка... Я играю на гитаре, но не так, как описано у Водолазкина: в романе действует музыкант-виртуоз. Возникла идея сочинить постановку для трех персонажей: писателя, персонажа и гитариста. Все они суть одно, но каждый по отношению к другим имеет свою позицию, функцию, взгляд».

Санкт-Петербургский Международный Книжный салон

23 Мая      16+




«ПОРТРЕТ ДОРЕАНА ГРЕЯ»
Хоррор-Мюзикл
по мотивам одноименного романа Оскара Уайльда

ПОРТРЕТ ДОРЕАНА ГРЕЯ

Самый знаменитый роман О.Уайльда – история Дориана Грея, продавшего душу дьяволу в обмен на вечную молодость и красоту, – выдержал многочисленные экранизации и театральные постановки. Но и сегодня мы вновь обращаемся к шедевру английской прозы конца ХIХ века. Ведь в современной жизни, когда главной целью существования зачастую становится чувственное наслаждение и потребление земных удовольствий, герой, подобный Дориану Грею, как никогда актуален.

Подробнее..

Юный и необыкновенно привлекательный Дориан Грей, наделенный великим даром красоты, поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь – но на его лице ни порок, ни годы не оставляют следа. В чем же секрет Дориана Грея и чем он заплатит за вечную юность?

Земные удовольствия, тайные пороки, опасные интриги вдохновляют и будоражат сознание многих. Главный герой спектакля живет для собственного удовольствия. Он использует окружающих для достижения полноты чувственных ощущений, подчиняет людей, благодаря магическому влиянию своей красоты. Он наслаждается жизнью без ограничений и обязательств. Ничто не сдерживает Дориана в процессе получения чувственных наслаждений, а этические и религиозные табу – просто предрассудки, которыми цивилизованный человек может пренебречь.

И так опасная безнравственная игра постепенно превращает Дориана Грея в чудовище и обрекает на самоуничтожение. Спектакль наглядно покажет, насколько опасен соблазн порока. Преступления никогда не остаются без наказания.

Мюзикл «Портрет Дориана Грея» – мистический спектакль о смысле жизни и искусства, добре и зле, предательстве и красоте, которая неподвластна никаким земным законам. Она, словно ключ, открывающий любые двери, ведущие в сад вечных наслаждений…

Продолжительность: 3 часа с антрактом

Режиссер-постановщик: Наталья Индейкина, Композитор: Владимир Баскин, Художник-постановщик: Юлия Гольцова, Хореограф: Евгения Хробостова

Исполнители: Александр Чернышев, Александр Осинин, Игорь Шумаев, Денис Федоренко, Мария Елизарова, Анна Снегова (лауреат премии «Золотой софит»), Ольга Васильева (лауреат премии «Золотой софит»), Татьяна Таранец, Юлия Асоргина, Мария Решавская, Алена Булыгина.

3 мая    14 июня      18+




/ ПРЕМЬЕРА

«ВЕЛИКИЙ ГЭТСБИ»
по мотивам романа Ф.С.Фицджеральда

ВЕЛИКИЙ ГЭТСБИ

Мюзикл «Великий Гэтсби» создан по мотивам одноименного романа Ф.С.Фицджеральда, который был написан в 1925 году, и на сегодняшний день является мировым бестселлером, не раз привлекавшим внимание кинематографистов и режиссеров: создавались театральные, музыкальные и балетные постановки этого произведения.

«Мюзик-Холл» впервые в России в жанре мюзикла представит эту непростую историю о невероятном финансовом успехе и популярности в обществе главного героя, Джея Гэтсби, достигшего всего ради любви и последующем крахе всех его надежд. Автор, по словам Юлии Стрижак, директора театра, называл время, в котором происходит действие романа, «веком джаза», что передается, в свою очередь, музыкальному оформлению спектакля.

Подробнее..

Создание мюзикла

ВЕЛИКИЙ ГЭТСБИ

Зрителей ждут необыкновенные впечатления, ведь мюзикл создала команда настоящих профессионалов, увлеченных своим делом и вдохновленных идеей...

Идея воплощения на сцене театра этого признанного шедевра мировой литературы принадлежит Юлии Стрижак. На главные роли для мюзикла был проведен очень большой кастинг – артисты приезжали из многих российских городов.

Фабио Мастранджело, музыкальный руководитель театра, отметил, что для мюзикла очень важна музыка. «Музыка в американском стиле – это прежде всего джаз». Для создания уникальных музыкальных композиций был приглашен Владимир Баскин, лауреат международных и всероссийских конкурсов. Константин Рубинский написал оригинальное либретто.

Наталья Индейкина была приглашена в качестве режиссера-постановщика. Она успешно сотрудничает с театром, это не первый реализованный ею проект на сцене «Мюзик-Холла». Индейкина имеет не только режиссерское, но и музыкальное образование и, по словам Юлии Стрижак, «прекрасно чувствует музыкальный материал и работает в этом жанре... Всё Наталье подвластно»!

Наталья, в свою очередь, делает акцент на том, что мюзикл – жанр хита, эстрадный и коммерческий жанр. «Очень хочется соответствовать Фицджеральду но, по-моему, – продолжает Наталья, – он на недосягаемом уровне: по психологизму, по тонкости нюансов, оттенков – история пронзительна; трагедия, история крушений мечты величайшего человека…Чем выше духовная составляющая человека, тем выше он ставит цели, и тем , порою, страшнее низвергается вниз… Эта история очень «попадает» в сегодняшнее время, в сегодняшнее настроение».

Художественное оформление мюзикла

ВЕЛИКИЙ ГЭТСБИ

Переплетаются и создают единое уникальное художественное оформление мюзикла декорации, созданные художником-постановщиком Юлией Гольцовой, прекрасный видеоконтент Вадима Дуленко и стильные костюмы Татьяны Кудрявцевой. Здесь соседствуют элегантный стиль ар-деко и нищета.

Ар-деко Юлия определяет стилем между эпох, «в котором много сложного…он передаёт двойственность общества, в котором происходят события спектакля…»

Вадим Дуленко отмечает, что это один из спектаклей в его практике с большим количеством видеоконтента. Продиктовано это структурой спектакля и идеей его постановки… «Практически с первых дней у меня возникло впечатление, что проект должен получиться. С самого начала структурно он был четко понимаемый всеми его участниками, а это вдохновляет и помогает работать» – делится Вадим.

Феерия музыки и танцев на фоне великолепных декораций переносят зрителей в эпоху Америки 1920-х гг. «Будут очень зажигательные номера, есть и лирические и танцевальные моменты…» – рассказывает г-н Мастранджело.

Замечательный балейтместер мюзикла Евгения Хробостова – «человек безграничной фантазии, которая умеет пластически выражать события, вскрывает событийный ряд пластическими формами…» – отмечает Юлия Стрижак.

За оригиналную оранжировку ряда музыкальных номеров отвечают блистательные петербургские мастера – Елена Буланова и Александр Анофриев.

ВЕЛИКИЙ ГЭТСБИ

ВЕЛИКИЙ ГЭТСБИ

ВЕЛИКИЙ ГЭТСБИ

ВЕЛИКИЙ ГЭТСБИ

ВЕЛИКИЙ ГЭТСБИ

Премьера мюзикла 18 октября 2018 г.

Премьера «Великого Гэтсби» в театре «Мюзик-Холл» прошла с большим успехом и при полном аншлаге. Зрители приветствовали создателей и исполнителей мюзикла продолжительными аплодисментами и криками «Браво!». Все, кто побывал на премьере, отмечали прекрасную режиссуру, проникновенную игру актеров, эффектные костюмы, хореографию и визуальные эффекты.

В день премьеры гостей театра встречали на красной ковровой дорожке. В праздничный вечер действовал специальный дресс-код – Гэтсби шик, который позволил каждому перенестись на сто лет назад и оказаться на «золотом побережье» Лонг-Айленда. Музыка и ретро-автомобили у входа, предоставленные киностудией «Ленфильм», полностью соответствовали атмосфере спектакля.

Почетными гостями на премьере стали Председатель Комитета по культуре Санкт-Петербурга Константин Сухенко, Генеральный Консул Франции в Санкт-Петербурге господин Уго де Шаваньяк, телеведущая Ника Стрижак, представители политической и культурной элиты нашего города.

10, 17 мая    7 июня      18+




/ ПРЕМЬЕРА ДЛЯ ДЕТЕЙ

«БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ»

Детский музыкальный спектакль
по мотивам сказки Ю.Энтина и В.Ливанова

БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ

Старинная сказка братьев Гримм стала суперпопулярной и всенародно любимой после выхода пластинки с музыкой Геннадия Гладкова на стихи Юрия Энтина и создания одноименного мультфильма. Спектакль театра «Мюзик-Холл» поставлен лауреатом Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», режиссером Натальей Индейкиной.

Подробнее..

В основе сюжета лежит романтическая история о любви, настоящей дружбе и жажде приключений. Юные зрители отправятся бродить по свету вместе с Трубадуром, Ослом, Котом, Псом и Петухом, встретят на своем пути разбойников и грозную Атаманшу, спасут Короля, подружатся с прекрасной Принцессой и споют любимые песни.

Музыка Геннадия Гладкова уже давно стала классикой. В спектакле театра «Мюзик-Холл» песни про «дворцов заманчивые своды» и «луч солнца золотого» можно будет услышать в живом исполнении. Оригинальность и новое звучание легендарной музыке придадут современные оркестровки. Известные мелодии зазвучат иначе, но при этом не потеряют свою узнаваемость. Тексты песен, которые исполняются в спектакле, давно превратились в афоризмы, а сами стихи отличаются удивительной пластичностью и музыкальностью: дети запоминают их особенно легко.

В художественном оформлении музыкального спектакля используются мягкие декорации, представляющие собой несколько планов кулис и падуг. Известный видеорежиссер Вадим Дуленко стал в этот раз не только автором видеоинсталяций, но и сценографом. Видеопроекции, представляющие собой сочетание видеоарта и живого действия, раскрасят классический сюжет и наполнят его пестрыми красками.

Ассистент художника-постановщика, Валерия Беллек создала выразительные сценические объекты: эффектные Королевские ворота, Королевская повозка – смешной «микс» трона и велосипеда, огромный разбойничий костер. Особое место в спектакле занимает оригинальная хореография Сергея Нарышева. При создании костюмов художник Татьяна Кудрявцева сделала акцент на абсолютной узнаваемости образов.

Семейный спектакль «Бременские музыканты» – это музыкальная сказка для взрослых и детей, гимн юности, которой свойственна смелость, легкость и открытость миру. Постановка будет интересна широкой аудитории, даже самым юным зрителям. Ведь знаменитая история о «Бременских музыкантах» одинаково любима как детьми, так и взрослыми. Знакомые мелодии, яркие костюмы и заразительная игра актеров не оставят равнодушными никого!

БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ

БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ

Продолжительность: 2 часа с 1 антрактом. Режиссер-постановщик: Наталья Индейкина, Музыка: Геннадий Гладков

25 марта в Санкт-Петербургском государственном театре «Мюзик-Холл» состоялась пресс-конференция, посвященная премьере спектакля

Подробнее..

БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ

В пресс-конференции приняли участие директор театра «Мюзик-Холл» Юлия Стрижак, режиссер-постановщик спектакля «Бременские музыканты» Наталья Индейкина, хореограф-постановщик Сергей Нарышев, исполнитель роли Трубадура Александр Чернышев, а также заслуженный артист России, исполнитель роли Короля Олег Куликович.

С советских времен герои мультфильма «Бременские музыканты» (музыка Г. Гладкова, стихи Ю.Энтина, автор сценария – В.Ливанов) «живут» в сердцах нескольких поколений россиян. Юлия Стрижак рассказала, что, приступая к созданию спектакля, администрация театра вела переговоры с авторами мультфильма, которые, в свою очередь, просили не искажать канву, не менять персонажей, не наделять их новыми чертами. Все пожелания были учтены. Спектакль театра «Мюзик-Холл» – «всё та же музыкальная история о дружбе и верности, об отваге, добре и зле».

Наталья Индейкина

Подробнее о работе над мюзиклом «Бременские музыканты» журналистам рассказала Наталья Индейкина, создавшая уже несколько спектаклей для театра. «Эта сказка, эта музыка являются абсолютным шедевром на века, – с восхищением говорит Наталья. – Прикоснуться к великолепному, сложному, изысканному, не потерявшемуся во времени материалу – это огромная и для меня, и для артистов честь и работа. Невозможно соревноваться с признанными классиками. Мы сделали всё возможное, чтобы удержать планку».

Юлия Николаевна Стрижак, напомнив слова Максима Горького: «Для детей надо писать, как для взрослых, только лучше», отметила, что «мы так и работаем. Работать надо с полной отдачей. Несмотря на детский материал, к которому мы обращаемся, нам удалось создать в спектакле живую историю, очень танцевальную, музыкальную, понятную и доступную каждому».

Опираясь на образы мультфильма, команда профессионалов создала свой чудесный спектакль (в 2-х отделениях, каждое по 45 минут, с антрактом): Натальей Индейкиной было написано либретто, сочинен драматический материал; художником Валерией Баллик созданы поразительные сценические образы; художником по костюмам Татьяной Кудрявцевой – замечательные образы героев; Вадимом Дуленко – потрясающие авторские инсталляции, вносящие разнообразие в классический сюжет, наполняющие его пестрыми красками. И, конечно же, в мюзикле особое внимание уделено движению и танцу. По словам хореографа-постановщика Сергея Нарышева, работа над спектаклем далась ему легко, ведь он получил своеобразный карт-бланш. «В мультфильме нет танцевальных партий, поэтому мне было проще всех. Не было образца, которому нужно соответствовать, к которому нужно стремиться. Я просто слушал музыку, следовал ей и сочинял», - пояснил Нарышев.

БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ

На создание спектакля ушло два месяца. Актеры репетировали каждый день, много занимались вокалом, чтобы соответствовать высокому уровню. Постановка обещает порадовать яркой и эмоционально заразительной игрой актеров, которые работают над спектаклем с особым воодушевлением.

Роль Трубадура – одну из главных в спектакле – исполнит Александр Чернышёв. На пресс-конференции актер рассказал, что в другом театре он уже играл в спектакле «Бременские музыканты», но тогда ему досталась роль осла. На данном этапе образ романтичного Трубадура полностью соответствует его амплуа, но ничуть не менее интересными ему кажутся образы характерных героев – Короля, Сыщика, Атаманши. К слову, роль Атаманши в спектакле будет исполнять мужчина.

Работа над образом Короля была доверена заслуженному артисту России Олегу Куликовичу, который не первый раз участвует в детских проектах театра «Мюзик-Холл». Спектакль «Бременские музыканты» уже успел стать для него одним из самых любимых: в первую очередь за счет удивительной атмосферы, царящей в театре – атмосферы любви и творчества.

Премьера нового музыкального спектакля неслучайно состоится в День театра, 27 марта. «Мы хотим встретить этот день по-особенному, – поясняет Юлия Стрижак, – представить зрителям новую и яркую работу. Спектакль «Бременские музыканты» должен стать настоящим подарком для публики».

4, 11, 22 мая    8 июня      0+




«ОПАСНЫЕ СВЯЗИ»
Музыкальная мелодрама
по мотивам одноименного романа Шодерло де Лакло

ОПАСНЫЕ СВЯЗИ

Личная жизнь, отношения мужчин и женщин, сокровенные тайны и опасные интриги вдохновляют и будоражат сознание многих. Кто нас окружает – коварные и ревнивые, хитрые и флиртующие, фальшивые и мстительные персоны или те, кто по-настоящему добр, честен, благороден и искренне влюблен? На Малой сцене Санкт-Петербургского театра «Мюзик-Холл» встретятся 9 персонажей, в которых эти качества и чувства искусно сочетаются, переплетаясь в глубоких опасных связей и роковых уз.

Подробнее..

Персонажи аристократического общества – Маркиза де Мертей, виконт де Вальмон, де Турвель, Сесиль Воланж, шевалье Дансени и другие герои бестселлера Шодерло де Лакло обнажат свои человеческие слабости и чувства в эксклюзивном музыкальном спектакле «Опасные связи». Здесь найдется место всему – страсти, мести, соблазну, любви и измене, которые облачатся в шуршащие ткани и светские приличия.

Утонченные итальянские арии, исполняемые в жанре мюзикла, квинтет музыкантов, вовлеченных в опасные связи, изысканные и откровенные костюмы, стильные декорации, одним из элементов которых станет большая клетка – капкан для одних героев и тайный будуар для других, борьба на шпагах и страстные танцы.

Молодые, талантливые артисты Санкт-Петербурга воплотят на сцене театра «Мюзик-Холл» образы наивных влюбленных и опытных соблазнителей. Премьера театра «Мюзик-Холл» станет изысканным зрелищем для гурманов опасных связей.

Продолжительность: 2 часа 20 минут с 1 антрактом

Режиссер-постановщик Василий Заржецкий Художник-постановщик Юлия Гольцова Балетмейстер-постановщик Антон Дорофеев
В спектакле звучит музыка Г.Ф. Генделя, К.В. Глюка, Ф. Дуранте, А. Кальдара, Дж. Мартини, А. Скарлатти, Б. Марчелло, В.А. Моцарта

18, 25 мая      18+




/ ДЛЯ ДЕТЕЙ

«АЛИСА В СТРАНЕ ЧУДЕС»
Мюзикл для всей семьи

Мюзикл АЛИСА В СТРАНЕ ЧУДЕС

Яркий мюзикл для семейной аудитории с уникальными костюмами от известного художника Алины Герман, сопровождающийся эффектным видеорядом и запоминающимися мелодиями не оставит равнодушным как юных зрителей, так и взрослую аудиторию. Сюжет о путешествии девочки Алисы по волшебной стране в театре «Мюзик-Холл» заиграл новыми красками. Борьба добра и зла, противостояние белой и красной королевы, взрослый и детский миры – все эти противоречивые реальности обретут гармонию и взаимопонимание благодаря силе человеческого сердца.

Подробнее..

Давным-давно, солнечным майским днём, один остроумный англичанин рассказал маленькой девочке затейливую историю. Прошло больше ста лет, а эта сказка по-прежнему манит детей всего мира, хотя теперь, чтобы окунуться в неизведанное, кажется, вовсе не нужно бежать за белым кроликом – достаточно найти пульт от телевизора или выйти в Интернет. Что же такого особенного в Стране чудес? Или, может быть, в Алисе? Наш спектакль – попытка найти ответ. И напоминание о том, что даже в современном изменчивом мире, где реальность и вымысел, правда и ложь соседствуют, переплетаются, а порой и путаются в угоду нечестным игрокам, есть место настоящим чудесам, любви, надежде и мечте.

Мюзикл «Алиса в стране чудес» – это не только любимый всеми сюжет о путешествии любознательной девочки в сказочную страну, это еще и красочные разнообразные декорации, удивительные эффектные костюмы, остроумная актёрская игра и выразительная, яркая музыка. Декорации известного художника Петра Окунева в полной мере воссоздали фантастический мир, описанный Л.Кэрролом в сказке «Алиса в стране чудес». Уникальные декорации погружают зрителей в волшебный мир чудес.

Музыка является важнейшей составляющей для мюзикла. Талантливый композитор Владимир Баскин создал для спектакля яркую запоминающуюся музыкальную партитуру. Юные зрители с удовольствием подпевают популярным мелодиям.

Особый шарм и элемент богемности спектаклю придают невероятные фантасмагоричные костюмы модного петербургского дизайнера, художника по костюмам Алины Герман.

Столько ещё красок, тайн, добра, красоты хранится в Стране чудес, которая известна всем и одновременно своя у каждого! Приглашаем в театр «Мюзик-Холл» на семейный мюзикл «Алиса в стране чудес»!

Продолжительность: 2 часа 30 минут с 1 антрактом

2 мая      0+




«ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»
Опера П.И. Чайковского

ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН

Опера «Евгений Онегин» – одна из самых известных и любимых опер в мировой оперной классике. Она была создана П.И. Чайковским в 1878 году. Либретто написано по одноименному роману в стихах А.С.Пушкина самим композитором в творческом содружестве с К.С.Шкловским.

Подробнее..

Чайковский назвал своего «Евгения Онегина» «Лирическими сценами по Пушкину», подчеркнув тонкость и камерность музыкального стиля оперы. Для автора были принципиально важны естественность и искренность актерского исполнения, отсутствие театральных шаблонов и внешних эффектов. Поэтому первое исполнение (1879) композитор доверил молодежному коллективу учащихся Московской консерватории под управлением директора консерватории Н.Г. Рубинштейна.

«Евгений Онегин» появился в репертуаре Оперной студии в 1929 году и с тех пор является «визитной карточкой» театра консерватории, школой вокально-артистического мастерства для выпускников вокального факультета.

Последняя постановка осуществлена в 1997 году режиссером-постановщиком, Заслуженным деятелем искусств России Алексеем Степанюком. Художник-постановщик — Заслуженный художник РФ Вячеслав Окунев.

Продолжительность: 3 часа 30 минут с 1 антрактом

Режиссер-постановщик А. Степанюк Художник-постановщик В. Окунев
Музыкальный руководитель В. Соболев Музыка П.И. Чайковский

13 июня      12+




«ИИСУС ХРИСТОС - СУПЕРЗВЕЗДА»
Мюзикл Эндрю Ллойда Уэббера

ИИСУС ХРИСТОС - СУПЕРЗВЕЗДА

Одно из наиболее известных произведений жанра «рок-опера», не нуждающееся не только в рекламе, но зачастую даже и в представлении. В 1990 году театр «Рок-опера» первым в России осуществил постановку этой оперы. Символично, что премьера спектакля практически совпала с 1000-летием Православной Церкви, а исполнитель роли Христа Владимир Дяденистов получил благословение на роль.

Подробнее..

Рок-опера исполняется на русском языке в переводе Григория Кружкова и Марины Бородицкой. Сценическая редакция произведения отличается от традиционного прочтения рок-оперы, она ближе к Священному Писанию. Отчасти это обусловлено тем, что спектакль с самого начала выпускался под покровительством Православной Церкви, а отчасти и особенностью перевода, ведь несмотря на абсолютную эквиритмичность и, большей частью, полное совпадение русского и оригинального текстов, многие обороты в нём взяты из Евангелия почти дословно! Родившийся из сочетания, казалось бы, несочетающихся жанров спектакль поражает силой воздействия - нередко молодые люди, посмотрев спектакль театра «Рок-опера» приходят в Церковь. По воспоминаниям, посмотрев премьеру спектакля, один священнослужитель в восхищении проговорил, обращаясь к артистам: «Мы не можем заставить молодёжь прийти в церковь, но вы можете вернуть им Веру! Несмотря на абсолютно свободную трактовку авторами оперы Великой книги Нового завета, мы постарались сказать о том, что составило основную тревогу дней наших: без любви, без сострадания душа человеческая неизбежно деградирует. Человек перестает быть человеком.

Премьера состоялась в феврале 1990 года на сцене ДК им. Ленсовета в Санкт-Петербурге. Постановка осуществлена по соглашению с The Really Useful Group Ltd.

Продолжительность: 2 часа с 1 антрактом

Постановка: Владимир Подгородинский и Геннадий Абрамов. Музыка: Эндрю Ллойд Уэббер
Русский текст: Григорий Кружков и Марина Бородицкая. В спектакле заняты: Вячеслав Ногин, Анна Позднякова, Виктория Жукова,Богдан Вивчаровский,Ярослав Баярунас,Александр Кавин, Татьяна Ворончихина и др.

29 июня      6+




АФИША НА САЙТЕ ТЕАТРА




Tеатр «МЮЗИК-ХОЛЛ»

Александровский парк, д. 4
м. «Горьковская»
Касса: (812) 232 92 01

www.musichallspb.ru

Вход в зал после 3 звонка категорически ЗАПРЕЩЕН!




О ТЕАТРЕ

Санкт-Петербургский государственный «Театр «Мюзик-Холл» – один из самых популярных и любимых музыкальных театров Санкт-Петербурга, театральное пространство, востребованное петербуржцами и гостями города, памятник градостроительства и архитектуры.

Подробнее..

В прошлом здание «Мюзик-Холла» было знаменитым Народным домом Императора Николая II, который был построен в начале XX века на Петроградской стороне. Оперный зал Народного дома, где сегодня находится театр «Мюзик-Холл», был самым большим оперным театром в Европе. Здесь состоялись основные торжества, посвященные 300-летию Дома Романовых. История театра тесно связана с легендой мирового оперного искусства Федором Шаляпиным. Он выступал здесь не только в качестве солиста, но и режиссера. После революции в Народном доме был создан прославленный Ленинградский «Мюзик-Холл». Музыкальным руководителем и главным дирижером стал выдающийся советский композитор Исаак Дунаевский. В театре выступали Леонид Утёсов и его популярный «Теа-джаз», а также Клавдия Шульженко. Новый виток славы Ленинградского «Мюзик-Холла» связан с именем его художественного руководителя Ильи Рахлина.

В августе 2013г. художественным руководителем театра назначен известный ита-льянский музыкант, дирижер Фабио Мастранджело, возглавляющий междуна-родный фестиваль «Опера – всем» (openair). В сентябре 2014г. директором театра «Мюзик-Холл» назначена Юлия Стрижак. При новом руководстве в репертуарной политике театра произошли значительные творческие изменения. Были поставлены мюзиклы «Весёлые ребята-2», «Мастер и Маргарита», музыкальные спектакли «Он, Она и кино», «Опасные связи».

В апреле 2015г. в театре создан Камерный оркестр «Северная симфониетта» под руководством маэстро Фабио Мастранджело. В июне 2016г. оркестр был расширен до симфонического и обрел новое название «Северная симфония». В связи с созданием оркестра в «Мюзик-Холле» впервые появились музыкальные абонементы.

Осенью 2016г. в театре появился Камерный хор под руководством з.а.РФ В.Копыловой-Панченко. 3 октября 2017г. коллектив был расширен до оперного хора.

Схема зала Театра Мюзик-Холл >>


Схема Большого зала (с) musichallspb.ru (Нажмите, чтобы увеличить)

Вид зала Театра Мюзик-Холл

Вид зала Театра Мюзик-Холл




Столица Культуры




 

 

 
ООО Телинфо-СПб СПРАВОЧНАЯ ИНФОРМАЦИЯ
Поиск фирм в СПб
Схема метро
Режим работы станций метро
Телефонные коды ЛО
Телефонные коды России
Справочные телефоны СПб
ПРОЕКТЫ САЙТА
Столица Культуры
Бренды Санкт-Петербурга
Лучшее без границ
Город-Герой Ленинград
Зима в Санкт-Петербурге
ПОЛИГРАФИЯ
St. Petersburg City MAP
Детская карта
Индивидуальные карты
Z-CARD
ИЗДАТЕЛЬСТВО
О компании
Вакансии
Партнеры
Реклама на сайте
Контакты
Copyright © ООО "Телинфо-СПб" 2003-2019