16+ rus | eng    
АФИША
ФЕСТИВАЛИ
КОНЦЕРТЫ
ТЕАТРЫ
КИНОТЕАТРЫ
МУЗЕИ
ВЫСТАВКИ
НОВОСТИ
Остров НОВАЯ ГОЛЛАНДИЯ – культурная урбанизация

НОВАЯ ГОЛЛАНДИЯ




1 – 30 ИЮНЯ

CRACKING ART

самый длинный стол

В июне на острове появится серия скульптур, созданных группой Cracking Art. Группа ведёт активную деятельность с 1993 года, сочетая художественный и экологический активизм.    Подробнее..

Название группы отсылает к термину «крекинг» — высокотемпературная переработка нефти и её фракций с целью получения моторного топлива, смазочных масел, а также сырья для химической и нефтехимической промышленности. То же самое, по мнению художников, происходит во время создания художественного объекта, когда нечто естественное обретает дополнительный смысл, проходит «культурную переработку» и встраивается в новое коммуникативное пространство.

Основной мотив творчества Cracking Art сосредоточен на проблемах современности, в частности на экологических и научных вопросах, которые способны повлиять на будущее планеты. Художников интересует диалектика естественного и искусственного, а их излюбленным материалом является перерабатываемый пластик. Выбор материала отражает степень неизбежности, с которой окружающая реальность становится всё более искусственной. Такие произведения искусства своим существованием заостряют внимание на важности и влиянии переработки на окружающую среду, оставляя при этом яркий художественный след.

Узнаваемый приём Cracking Art — использование скульптурных композиций с животными, которые появляются в повседневных местах. Сознательно гипертрофируя размеры, цвета и форму объектов, художники предлагают прохожим пересмотреть свои взгляды на городскую жизнь, вдохновляют по-новому переживать городскую среду как в ментальном, так и в физическом смысле.

самый длинный стол



4 ИЮНЯ — 31 ОКТЯБРЯ

«ТЫ (НА) ОСТРОВ(Е)»
АЛИША ЭГГЕРТ

Ты на острове

You are (on) an Island («Ты (на) остров (е)») — инсталляция из неона, созданная Алишей Эггерт совместно с Майком Флемингом. Игра слов в ней подчёркивается динамикой, а простое высказывание приобретает дополнительные и противоречивые смыслы. Простым жестом художница смещает фокус с географического понятия острова в сторону метафорического, политического или даже идеологического.    Подробнее..

Постоянная смена утверждений «ты остров» и «ты на острове» подталкивает нас задуматься о себе, восхититься миром, в котором мы живём, и ролью, которую в нём играем.

Инсталляция You are (on) an Island была изначально создана для фестиваля искусств The Sacred and Profane («Священное и мирское») на острове Пикс, штат Мэн. С тех пор она экспонировалась на ежегодной выставке Sculpture By the Sea в Сиднее, Австралия, на Мальтийском художественном фестивале в Биргу, Мальта, фестивале искусств Dumbo в Бруклине, Нью-Йорк, и художественной ярмарке Pulse в Майами, штат Флорида. Мобильная версия работы участвовала в «партизанском турне» в Великобритании в 2013 году. На острове Новая Голландия будет представлена специальная версия инсталляции, увеличенная и адаптированная для экспонирования на крыше.

АЛИША ЭГГЕРТ

АЛИША ЭГГЕРТ — О СВОЕЙ РАБОТЕ

«Хотя я считаю себя скульптором, я в первую очередь работаю с четвёртым измерением — временем. Стимулом к созданию большей части моих работ было подлинное желание понять линейную, конечную и быстротечную жизнь человека внутри цикличной и, по-видимому, бесконечной вселенной. Меня особенно интересует уникальное восприятие времени людьми в личном, культурном, географическом контексте.

Мы все, люди, как острова, отделённые друг от друга нашими телами и разумом. Острова, на которых мы оказываемся, могут быть географическими, но также политическими или идеологическими.

Я современный художник, моя работа коренится в социально-политической среде сегодняшнего времени, противоречивой, как никогда. К счастью, искусство — это язык для выражения эмоций и глубинных, часто невыразимых мыслей о бытии.

Надеюсь, я создаю искусство, помогающее порождать чувство эмпатии и понимания у людей, которые находятся на островах, отличных от наших».

КРЫША 12-ГО КОРПУСА



6 ИЮЛЯ

Запуск благотворительного проекта
«САМЫЙ ДЛИННЫЙ СТОЛ»

самый длинный стол

6 июля 2019 года в Новой Голландии состоится первое событие в рамках благотворительного проекта «Самый длинный стол».

«Самый длинный стол» — это мероприятие, цель которого — собрать за одним столом единомышленников, резидентов, партнёров и всех гостей проекта «Новая Голландия: культурная урбанизация» для того, чтобы помочь отдельно взятому благотворительному фонду. В этом году им стал фонд «Дети-бабочки», который занимается всесторонней помощью детям с редким генетическим заболеванием — буллёзным эпидермолизом (БЭ).    Подробнее..

Фонд оказывает медицинскую, материальную, информационную, психологическую и юридическую помощь, занимается обучением российских врачей, в том числе в лучших клиниках и медцентрах Европы, издаёт медицинскую литературу и активно взаимодействует с фармацевтическими компаниями по анализу и подбору медикаментов и средств ухода для больных БЭ. Медицинская команда фонда — ведущие специалисты по БЭ в России — проводит обучающие семинары для региональных врачей, выступает на дерматологических конференциях. Фонд полностью обеспечивает медикаментами и всем необходимым отказных детей-бабочек и ищет им приёмных родителей.

На липовой аллее острова будет построен стометровый стол, за которым соберутся посетители мероприятия, здесь же будут готовить кафе — резиденты Новой Голландии, а также приглашённые гости — ресторанная группа Duo.Band и шеф-повар ресторана «Кококо» Игорь Гришечкин.

самый длинный стол

На Главной сцене прочитают свои любимые сказки попечители фонда: Ксения Раппопорт, Данила Козловский и Александр Цыпкин. Весь парк превратится в большую «дачу в городе», где можно играть в уличные игры, слушать музыку, смотреть фильмы и даже раскрасить забор, как Том Сойер. Все деньги, собранные в рамках мероприятия «Самый длинный стол», будут направлены на развитие программ фонда «Дети-бабочки».

ВЕСЬ ДЕНЬ
• стометровый стол на главной аллее
• прилавки с уличной едой резидентов острова
• уличные игры для детей и взрослых
• джаз, брасс, диджеи

Стоимость билетов: 500 рублей — для взрослых, 250 рублей — для льготных категорий граждан, бесплатно — для детей до 13 лет включительно. Билеты поступят в продажу в день мероприятия.

Все деньги, собранные на мроприятии, будут направлены на развитие программ фонда «Дети-бабочки» для поддержки детей с буллезным эпидермолизом

ПРОГРАММА >

ГЛАВНАЯ СЦЕНА

14:00 – 14:45 – Ксения Раппопорт, Данила Козловский и Александр Цыпкин
читают любимые сказки

18:00 – 19:30 – показ фильма «Зази в метро» (Луи Маль, 1960, Франция, 93 мин.)

20:00 – 21:30 – специальный показ фильма «Дэвид Боуи: путь к славе»
(Фрэнсис Уэйтли, 2019, Великобритания, 91 мин.) из программы Beat Film Festival

МУЗЫКАЛЬНАЯ СЦЕНА

12:00 – 13:00 – DJ Lolja Nordic

13:00 – 14:00 – Olympic Brass Orchestra

14:00 – 15:00 – DJ Golkaksokol

15:00 – 16:00 – Квартет Руслана Тустановского

16:00 – 17:00 – DJ Sirke

17:00 – 18:00 – Эми Питерс

18:00 – 20:00 – DJ Ogurezz

ФОНД ДЕТИ-БАБОЧКИ >

Благотворительный фонд «Дети-бабочки» занимается всесторонней помощью детям с редким генетическим заболеванием — буллёзным эпидермолизом (БЭ). По мировой статистике, БЭ встречается у одного ребёнка на 50–100 тысяч родившихся. Причиной болезни является мутация в гене, из-за которой в организме не хватает белка, отвечающего за соединение слоёв кожи. При любой механической травме, а иногда и без неё, на коже ребёнка возникают пузыри, она отслаивается, оставляя открытую рану, которую необходимо постоянно закрывать перевязочными материалами и предохранять от повторного повреждения. У некоторых больных такие же раны возникают и на слизистых оболочках. Людей, больных буллёзным эпидермолизом, называют «бабочками», метафорично сравнивая их чувствительную кожу с крылом бабочки.

Буллёзный эпидермолиз пока неизлечим. но вовремя поставленный диагноз и правильный уход с применением перевязочных средств позволяют избавить ребёнка от страданий и обеспечить ему нормальную жизнь.

Фонд «Дети-бабочки» основан в 2011 году. Одна из главных задач фонда — наладить систему оказания медицинской помощи больным БЭ в россии. В конце 2011 года по инициативе фонда БЭ был внесён в список редких заболеваний. До этого времени заболевание не было нигде зафиксировано. В январе 2015 года фонд открыл первое и пока единственное в россии медицинское отделение для детей-бабочек на базе ведущего педиатрического учреждения страны — научного центра здоровья детей. Там подопечные фонда со всей россии проходят комплексное обследование у специалистов разных профилей и получают необходимое лечение.

Фонд оказывает медицинскую, материальную, информационную, психологическую и юридическую помощь. Занимается обучением российских врачей, в том числе в лучших клиниках и медцентрах европы, издаёт медицинскую литературу о буллёзном эпидермолизе, активно взаимодействует с фармацевтическими компаниями по анализу и подбору медикаментов и средств ухода за больными БЭ. Медицинская команда фонда — ведущие специалисты по БЭ в россии — проводит обучающие семинары для региональных врачей, выступает на дерматологических конференциях. Фонд полностью обеспечивает медикаментами и всем необходимым отказных детей-бабочек и ищет им приёмных родителей.

На сегодняшний день в фонде зарегистрировано более 300 подопечных.


Фонд является членом и представителем в россии Международной ассоциации DEBRA International.

Среди попечителей фонда:

• Народная артистка России Ксения Раппопорт
• Aктёр театра и кино Данила Козловский
• Писатель, создатель литературно-театрального проекта
«БеспринцЫпные чтения» Александр Цыпкин
• Продюсер и солистка группы «Фрукты» Саша Даль
• Директор агентства Principe PR Media Наталья Плеханова

www.deti-bela.ru
facebook.com/detibabochkifund
instagram.com/detibabochki_fund
vk.com/detibabochki_fund




1 – 31 АВГУСТА

«ДЯТЛЫ» и «ЛЕБЕДИ»
МАРКО БАРОТТИ

МАРКО БАРОТТИ - ЛЕБЕДИ

В своём проекте на острове Новая Голландия Марко Баротти объединит две взаимодополняющие работы, в которых вымышленная постфутуристическая эпоха выражена кинетическим и звуковым погружением в городскую среду. Художник ловко объединяет технологии и обыденные вещи, превращая их в движущиеся скульптуры, которые реагируют на внешние стимулы. Такой подход к созданию «техноэкосистем» Баротти часто совмещает с образами животных как одних из наиболее узнаваемых в нашей культуре. Художественные приёмы выступают метафорой антропогенного влияния на планету и нацелены на привлечение зрителей к экологическим проблемам.    Подробнее..

1–4 АВГУСТА«ДЯТЛЫ» (парк)

Первый проект — это арт-объекты в виде механических дятлов, которые в режиме реального времени трансформируют невидимое излучение в слышимую и видимую имитацию стука. Источниками этого излучения являются мобильные телефоны и беспроводные устройства. Так излучение становится уловимым звуковым элементом, акустическим эффектом, который вторгается барабанной дробью в городскую и природную среду.

1–31 АВГУСТА«ЛЕБЕДИ» (внутренняя акватория)

Второй проект, «Лебеди», также использует образы животного мира в городской среде. Объекты созданы из спутниковых тарелок и олицетворяют влияние телевидения и средств массовой коммуникации. Под воздействием звука, ветра и воды они оживают: мирно плавают в пруду, сливаясь с окружающим пространством. Для передачи звука задействованы восемь отдельных аудиоканалов и низкочастотное преобразование. Этот образ одновременно провоцирует и отторжение, и чувство узнавания, он нарушает привычную среду и бросает вызов зрителям слиянием техногенного и дикой природы.

Марко Баротти — медиахудожник, живёт в Берлине. После обучения в Сиенской джазовой академии начал объединять звуковые технологии и визуальное искусство, работает с объектами в городской и природной среде. Работы художника выставлялись в разных странах мира: nGbK Gallery (Берлин), Saatchi Gallery (Лондон), Wurth Museum (Риоха, Испания), Futurium (Берлин), фестиваль света List i Ljosi (Исландия), Lisboa Soa (Лиссабон), Nuit Blanche (Брюссель), Emaf (Оснабрюк, Германия), Фестиваль «Политех» (Москва), Platoon Mexico City (Мехико) и Urban Lights Ruhr (Хамм, Германия).

МАРКО БАРОТТИ - ДЯТЛЫ




НОВАЯ ГОЛЛАНДИЯ «МАЯК»

ШКОЛЫ КРЕАТИВНЫХ ИНДУСТРИЙ «МАЯК»
ДОМ КОМЕНДАНТА

«Маяк» предлагает различные по продолжительности и формату программы: четырехмесячные курсы, каникулярные интенсивы, летние школы, однодневные мастер-классы. В процессе обучения ученики школы займутся созданием современного медиа-продукта: фильма, рекламного ролика, компьютерной игры, мобильного приложения, фотовыставки или музыкального трека. Вся работа в школе ведется на основе реальных проектов, разработанных в сотрудничестве с ведущими студиями и крупнейшими культурными институциями города и страны. Образовательная система выстроена так, чтобы в работе над проектами учащиеся смогли увидеть свои сильные стороны, развить творческие навыки и аналитические способности, в результате выбрав профессию, которая будет востребована в будущем. Также специально для родителей разработаны отдельные курсы и мастер-классы по профессиональному ориентированию детей, которые помогут разобраться в новейших специализациях и профессиях завтрашнего дня.

ЧТО ТАКОЕ «МАЯК» >

«Маяк» – пространство для творческого развития и профессионального самоопределения детей и подростков. Через обучение на основе реальных проектов «Маяк» даст детям возможность попробовать себя в различных направлениях креативных индустрий и определить свою будущую профессию, руководствуясь собственными стремлениями.

«Маяк» – это новый формат работы с детьми и подростками от 7 до 17 лет на основе современных методик академического качества, эффективных международных практик творческого развития, а также профессионального ориентирования.

«Маяк» – это образовательный центр, который поможет ученикам раскрыть свой потенциал в направлениях: фотография, анимация, кино, графический дизайн, реклама, звук, театр, компьютерные игры, программирование и многое другое. Оснащение классов позволит студентам использовать разнообразные технические возможности для реализации своих творческих проектов: в здании школы оборудованы компьютерные классы, фото- и видеостудии, класс для работы со звуком и музыкой, многофункциональные арт-студии и анимационный класс.

Концепция «Маяка» разработана при участии специалистов Британской высшей школы дизайна. Для реализации проекта привлекаются ведущие вузы Санкт-Петербурга и Москвы и лучшие преподаватели в области творческих профессий.

ОПИСАНИЕ КУРСОВ ШКОЛЫ «МАЯК» >

Анимация

Программа включает в себя курсы по классической и 3D-анимации, рисунок, разработку персонажа, изучение базовых уровней программ 3DSmax, After Effects, FLASH, Toom Boom. Создание мультфильма делится на понятные модули и завершается показом законченной работы. Образовательная программа включает в себя основные упражнения классической анимации в 2D и 3D, классический рисунок, базовый курс по концепт-арту, основы режиссуры анимации. Кроме того, студенты посетят настоящую анимационную студию и узнают, как делают известные русские мультфильмы. В курс также включены встречи с известными аниматорами, которые расскажут о секретах профессии. И, наконец, домашние задания станут увлекательными – посмотреть несколько мультфильмов из рекомендованного списка или отрепетировать роль мультипликационного персонажа.

Дизайн

За время обучения студенты изучают базовые понятия графического дизайна: композиция, цвет, шрифт, сетка, интерфейс. В курс включены основы дизайнерского рисунка и живописи, а также занятия по компьютерной графике. Программа построена по принципу проектного метода: все навыки ученики получают не в процессе изучения дисциплины, а в ходе работы над проектами, посвященными изучению специфики разнообразных форматов дизайна: разработка постера, открытки, логотипа, книги-художника, собственного алфавита.

Введение в кино

Образовательная программа представляет собой практическую работу над реальными проектами, в которых студент участвует в разных профессиональных ролях: сценарист, продюсер, режиссер, актер, оператор, монтажер, звукорежиссер и так далее. Кроме изучения основ кинопроизводства и работы над проектами в программу включены мастер-классы, учебные защиты идеи, экскурсии на съемочные площадки, мастер-классы деятелей кино. Основные занятия проходят в видеостудии школы, а также в кинопавильонах студий-партнеров.

Блоггинг

Каждый студент программы выбирает интересную для него тему – от индустрии моды и красоты до увлечения кино, историей, музыкой, здоровым образом жизни – или просто выдумывает истории, а затем через формат блога изучает базовые курсы журналистики, сторителлинга, драматургии, операторского мастерства и режиссуры. В программу обучения включены встречи с журналистами, звездами YouTube, телеведущими, режиссерами видео, арт-директорами и специалистами в области рекламы.

Разработка компьютерных игр

Обучение полностью построено так, как разрабатывают игры в настоящих студиях. Студенты попробуют защитить свою идею на настоящем питчинге и за короткое время соберут игру. Кроме прототипа, студенты попробуют себя в художественной части игровой разработки: разработают стиль игры, персонажа. В программу обучения включен базовый курс программирования. Каждый модуль посвящен решению практической задачи от идеи до прототипа. В курс включены мастер-классы игровых разработчиков, посещение профильных компаний, разбор интересных игровых проектов и многое другое.

Разработка персонажей. Введение в концепт-арт

За время обучения студент познакомится с самыми разными задачами концепт-арта и попробует себя в роли художника, который работает в студии по разработке компьютерных игр, анимации или рекламы. Каждый модуль посвящен решению практической задачи на анимационном, кино- или игровом проекте. Теория построена вокруг истории стилей, разработки концепции, работе с примерами и референсами. В курс включены воркшопы и практика с концепт-художниками из действующих студий. Лучшим студентам будет предоставлена возможность разработать концепт персонажа, техники, окружения, природы для настоящего проекта.

Современная музыка и звуковой дизайн

Студент изучает все этапы и технологии создания профессионального музыкального продукта. Обучение проходит в музыкальном классе в группе и индивидуально с куратором в звуковой студии. Курс сочетает изучение студийных технологий с музыкальной теорией. В первом блоке совместно с продюсером и аранжировщиком студент записывает собственный трек. Этапы его создания включают запись вокала и инструментов, сведение трека. На основании записанного материала проходит изучение теории музыки и оборудования студии. Вторая половина курса посвящена применению звука в мультимедиа и звуковом дизайне.

Введение в театр и сценография

Курс знакомит с процессом создания театральных постановок (от традиционных до самых современных), с техническими и художественными инструментами оформления спектаклей, с внутренним устройством и возможностями самых интересных театральных пространств города, с различными специализациями профессии театрального художника: художник-постановщик спектакля, художник по костюмам, художник по свету, видео художник, гример, бутафор. Курс состоит из лекций, практических занятий и мастер-классов, посвященных основным аспектам деятельности театрального художника. Занятия проводят известные в городе и за его пределами театральные деятели – практики, представители самых разных театральных направлений.

НОВАЯ ГОЛЛАНДИЯ  - Дом коменданта
Дом коменданта



НОВАЯ ГОЛЛАНДИЯ
Набережная Адмиралтейского канала, 2 (Площадь Труда)

ВХОД БЕСПЛАТНЫЙ

Ближайшая станция метро «Адмиралтейская» (1,6км), можно также дойти от станции «Василеостровская», перейдя Благовещенский мост (1,6км), или «Садовая» (2,2км).

Время работы галереи: Пн-Чт 11-22, Пт-Вс 11-23

Тел.: (812) 245-20-35

www.newhollandsp.ru      vk.com/newhollandsp




О НОВОЙ ГОЛЛАНДИИ

НОВАЯ ГОЛЛАНДИЯ

Остров Новая Голландия был основан Петром I и является ровесником города Санкт-Петербурга. Почти сразу он был передан во владения Морской комиссии и с тех пор является закрытой территорией для простых посетителей. Здесь располагались склады и другие хозяйственные помещения для нужд морских ведомств. Ведущие архитекторы и инженеры разных эпох занимались организацией пространства на острове. Позднее здесь проводились опытные работы по кораблестроению, располагалась первая радиоточка на территории России, и исправительная морская тюрьма, где заключенные получали новые профессии и специализации. Новую Голландию по праву называли островом изобретателей и ученых, а комплекс зданий на нем считается уникальным примером раннего русского классицизма.    Подробнее..

В декабре 2010 года ООО «Новая Голландия Девелопмент», входящее в группу компаний Millhouse LLC Романа Абрамовича, выиграло тендер на реставрацию и реорганизацию пространства острова Новая Голландия с целью создания здесь мультифункционального комплекса, который должен стать важным объектом на карте Санкт-Петербурга и России. В качестве креативного подрядчика для создания концепции и проведения архитектурного конкурса был привлечён некоммерческий фонд «Айрис» Дарьи Жуковой. В результате появился проект «Новая Голландия: культурная урбанизация». Его цель — показать и внедрить новый подход в реорганизации и адаптации к необходимым современным функциям отдельно взятой территории, являющейся памятником культуры и истории федерального значения. Благодаря успеху временных программ, было принято решение отказаться от первоначальной идеи застройки пустующей территории и на её месте организовать городской парк с современной и удобной инфраструктурой, где все и каждый может найти себе занятие и место.

Остров продолжает быть площадкой для проведения культурных программ и больших городских мероприятий. В планах развития территории — размещение на острове культурных, образовательных центров, научных лабораторий, а также выставочных пространств, к программированию которых будут привлечены молодые и начинающие специалисты. «Новая Голландия: культурная урбанизация» собирает команду архитекторов, дизайнеров, урбанистов, а также ведёт культурное наполнение программы острова и участвует в подборе партнёров и операторов.

В августе 2016 года завершился первый этап реставрации — открылась парковая зона Новой Голландии, и остров начал работать круглый год. В эксплуатацию были введены три отреставрированных здания: Кузня, Дом коменданта и «Бутылка». В конце 2019 года запланировано открытие 12-го корпуса, который находится на набережной Крюкова канала.

НОВАЯ ГОЛЛАНДИЯ

КУЛЬТУРНАЯ ПРОГРАММА

Фонд поддержки и развития современной культуры «АЙРИС» продолжит кураторскую работу по проведению культурной программы на острове Новая Голландия. Лекционные и образовательные программы, выставки, концерты и фестивали будут регулярно проводиться на острове. Также проект по-прежнему открыт для идей и каждый может подать заявку на проведение интересного события в свободной форме по электронной почте на адрес info@newhollandsp.com. Таким образом «Новая Голландия: культурная урбанизация» поддержит идею культурной платформы и трамплина для молодых и начинающих проектов.



Новая Голландия. Карта острова (нажмите, чтобы увеличить)


< Столица Культуры




 

 

 
ООО Телинфо-СПб СПРАВОЧНАЯ ИНФОРМАЦИЯ
Поиск фирм в СПб
Схема метро
Режим работы станций метро
Телефонные коды ЛО
Телефонные коды России
Справочные телефоны СПб
ПРОЕКТЫ САЙТА
Столица Культуры
Бренды Санкт-Петербурга
Лучшее без границ
Город-Герой Ленинград
Зима в Санкт-Петербурге
ПОЛИГРАФИЯ
St. Petersburg City MAP
Детская карта
Индивидуальные карты
Z-CARD
ИЗДАТЕЛЬСТВО
О компании
Вакансии
Партнеры
Реклама на сайте
Контакты
Copyright © ООО "Телинфо-СПб" 2003-2019